Segunda edição do evento ocupa os teatros Riachuelo Rio e TotalEnergies entre 29 de julho e 16 de agosto com montagens que marcaram a cena teatral brasileira
O Rio de Janeiro volta a colocar o teatro no centro da programação cultural com a segunda edição do Festival de Teatro do Rio (FTR). Entre os dias 29 de julho e 16 de agosto, os teatros Riachuelo Rio e TotalEnergies recebem uma intensa programação que reúne espetáculos consagrados, estreias, debates e oficinas, reafirmando o evento como um espaço de valorização das artes cênicas e de formação de novos públicos.
Depois do sucesso da primeira edição, realizada em 2025, o festival retorna mantendo sua proposta de apresentar algumas das montagens que mais se destacaram na temporada anterior, ao mesmo tempo em que abre espaço para novas produções, promove atividades formativas e estimula o diálogo entre artistas, estudantes e espectadores.
Ao longo de quase três semanas, o público poderá acompanhar uma verdadeira maratona teatral, com obras inspiradas em clássicos da literatura, reflexões filosóficas, espetáculos autobiográficos, montagens sobre identidade, ancestralidade e samba, além de oficinas conduzidas por importantes nomes das artes cênicas.
A programação começa no Teatro Riachuelo Rio com (Um) Ensaio Sobre a Cegueira, montagem do Grupo Galpão baseada na obra homônima do escritor português José Saramago, vencedor do Prêmio Nobel de Literatura.
Em cartaz entre os dias 29 e 31 de julho, o espetáculo retrata uma epidemia de cegueira branca que mergulha uma cidade no caos, colocando em xeque valores como ética, solidariedade e humanidade. A adaptação propõe uma reflexão sobre o comportamento coletivo diante de situações extremas e marca o encontro entre uma das mais importantes companhias teatrais do país e um dos romances mais celebrados da literatura contemporânea.
Como complemento à montagem, o festival promove a oficina “Ensaio Sobre a Cegueira – Palavra Presença”, ministrada por um dos fundadores do Grupo Galpão.
Ainda na programação do Riachuelo Rio, a filósofa, escritora e poeta Viviane Mosé sobe ao palco com Um Sim à Vida, espetáculo dirigido por Lee Taylor.
A montagem articula filosofia, poesia e ciência para refletir sobre a trajetória da humanidade, a inteligência artificial e o sentido da existência, aproximando questões universais da experiência cotidiana.
Já no domingo, o teatro recebe A Menina Escorrendo pelos Olhos da Mãe, estrelado por Guida Vianna e Silvia Buarque.
A peça investiga as complexas relações entre mães e filhas, abordando afetos, silêncios, conflitos e mudanças sociais que atravessam diferentes gerações.
Paralelamente, o Teatro TotalEnergies recebe uma programação marcada pela experimentação e pela pluralidade de temas.
Entre os destaques está Como um Palhaço – Like a Clown, espetáculo que mistura teatro físico, música ao vivo, projeções e humor para discutir a figura do palhaço e sua transformação ao longo da história.
Outra atração é Negra Palavra – Poesia do Samba, criação que parte da obra de grandes compositores para destacar a riqueza literária das letras de samba, prestando homenagem ao escritor, compositor e pesquisador Nei Lopes.
O festival também apresenta Ideias para Adiar o Fim do Mundo, inspirado no pensamento do líder indígena Ailton Krenak. Em cena, Yumo Apurinã interpreta a si mesmo ao compartilhar experiências pessoais sobre identidade indígena, racismo e o reencontro com sua ancestralidade após uma infância marcada pela evangelização.
Já Na Quinta Dor inaugura a mostra Nova Cena, reunindo relatos autobiográficos da artista Dora sobre arte, educação e experiências vividas em ambientes hospitalares.
Além dos espetáculos, o Festival de Teatro do Rio dedica parte da programação à formação de artistas e do público.
Entre as atividades estão as oficinas Reflorestar Imaginários, voltada à criação artística, Pedagogia Negra Palavra, que aprofunda os debates presentes no espetáculo Negra Palavra – Poesia do Samba, e a já citada Palavra Presença, inspirada em (Um) Ensaio Sobre a Cegueira.
As atividades reforçam um dos objetivos centrais do festival: estimular a troca de experiências entre profissionais das artes cênicas e novos criadores.
Mais do que reunir espetáculos em cartaz, o Festival de Teatro do Rio pretende consolidar-se como um espaço permanente de fortalecimento da cadeia produtiva das artes cênicas.
Ao reunir diferentes linguagens, gerações e estéticas em uma mesma programação, o evento amplia a circulação de montagens relevantes, incentiva o surgimento de novos profissionais e aproxima o público de produções que marcaram a cena teatral brasileira recente.
Com uma programação distribuída entre dois dos principais palcos da cidade, o FTR reafirma a vitalidade do teatro no Rio de Janeiro e oferece ao público uma oportunidade de conhecer diferentes formas de criação e expressão artística em um único festival.
Serviço – 2º Festival de Teatro do Rio
Quando: 29 de julho a 16 de agosto
Onde: Teatro Riachuelo Rio (Rua do Passeio, 38/40 – Centro) e Teatro TotalEnergies (Rua do Russel, 804 – Glória)
Ingressos: Disponíveis pela plataforma Ingresso.com e demais canais indicados para cada espetáculo.
Confira a programação da primeira semana do Festival de Teatro do Rio
Teatro Riachuelo Rio (Centro)
(Um) Ensaio Sobre a Cegueira
29, 30 e 31 de julho, às 20h
Inspirado no romance de José Saramago, o espetáculo do Grupo Galpão retrata uma misteriosa epidemia de cegueira que leva uma cidade ao colapso, propondo uma reflexão sobre ética, solidariedade e condição humana.
Oficina – Ensaio Sobre a Cegueira: Palavra Presença
30 de julho, das 11h às 14h
Atividade ministrada por um dos fundadores do Grupo Galpão, voltada para artistas, estudantes e interessados em processos criativos.
Um Sim à Vida
1º de agosto, às 20h
Com Viviane Mosé e direção de Lee Taylor, o espetáculo une filosofia, poesia e ciência para refletir sobre a existência humana, a inteligência artificial e o sentido da vida.
A Menina Escorrendo pelos Olhos da Mãe
2 de agosto, às 19h
Guida Vianna e Silvia Buarque protagonizam uma dramaturgia que investiga as relações entre mães e filhas, abordando afetos, conflitos e transformações ao longo das gerações.
Teatro TotalEnergies (Glória)
Como um Palhaço – Like a Clown
30 e 31 de julho, às 20h
Misturando teatro físico, música ao vivo e humor, a montagem revisita a figura do palhaço e suas múltiplas representações ao longo da história.
Oficina – Reflorestar Imaginários
1º de agosto, das 11h às 14h
Encontro voltado à criação artística e ao desenvolvimento de processos criativos.
Negra Palavra – Poesia do Samba
1º de agosto, às 20h
Espetáculo que celebra a força poética das letras do samba brasileiro, homenageando o compositor e escritor Nei Lopes.
Na Quinta Dor
1º de agosto, às 19h
Primeira montagem da mostra Nova Cena, reúne relatos autobiográficos sobre arte, educação e experiências hospitalares.
Oficina – Pedagogia Negra Palavra
2 de agosto, das 9h às 12h
Atividade inspirada nos debates sobre negritude, cultura e samba apresentados no espetáculo Negra Palavra.
Ideias para Adiar o Fim do Mundo
2 de agosto, às 18h
Inspirado no pensamento de Ailton Krenak, o espetáculo traz Yumo Apurinã em uma narrativa autobiográfica sobre identidade indígena, ancestralidade e resistência.
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